PATRICK LUETZELSCHWAB

Seine künstlerische Ader entdeckte Patrick Luetzelschwab schon als Jugendlicher. Fasziniert von Orten, die sich einer eindeutigen Definition entziehen, war sein Handwerkszeug die Spraydose und sein Ausducksmittel die Tags der Graffiti-Kunst. Urban Art markiert genau solche Orte, die sinnbildlich für Transformationen und Veränderungsprozesse in unserem Leben stehen. Wenn Planer von „Nichtorten“ reden und damit verlassene Bahnstrecken oder Industriehallen, erodierende Wege oder disperse Siedlungsentwicklungen meinen, entdeckt der Patrick Luetzelschwab die Strukturen und Zeichen der Veränderung.

Durch unmerklich collagierte Blickwinkel offenbaren sonst achtlos wahrgenommene Orte eine innewohnende Dynamik, deren bedrohliche Kraft jeden Augenblick bersten könnte. Nach den Hafenmotiven und Verkehrsstrukturen hat die Pandemie den Künstler in zahllosen Spaziergängen durch nahe Wälder und Wiesengebiete geführt. Jenseits aller Natur-Romantik haben ihn die Menetekel der schleichenden und teilweise offensichtlichen Zerstörung gefesselt und zu zahlreichen Siebdrucken auf Holz- und Holzfurnier angeregt. Der Holzton und die natürlichen Maserungen vor nebulösem Hintergrund und der Silhouette des einst so unergründlichen Waldes stehen für natürliche Veränderungsprozesse genauso wie für Gefährdungen der Bio-Diversität, die letztlich die Grundlage unseres Lebens sind. Es sind keine apokalyptischen Motive, sondern intuitive Wahrnehmungen von Veränderungen in ästhetisch berührenden Zeitmarken. Auswege aus der Pandemie führen zu den Fragen, welche komplexen Auswege jetzt schon als Herausforderung auf uns warten…

Patrick Luetzelschwab discovered his artistic streak as a teenager. Fascinated by places that elude a clear definition, his tool was the spray can and his means of expression were the tags of graffiti art. Urban Art marks exactly those places that symbolize transformations and processes of change in our lives. When planners talk about "non-places" and mean abandoned railway lines or industrial halls, eroding paths or dispersed settlement developments, Patrick Luetzelschwab discovers the structures and signs of change.

Through imperceptibly collaged perspectives, otherwise carelessly perceived places reveal an inherent dynamic whose threatening power could burst at any moment. After the port motifs and traffic structures, the pandemic has taken the artist on countless walks through nearby forests and meadows. Beyond all natural romanticism, the warning signs of the creeping and sometimes obvious destruction captivated him and inspired him to numerous screen prints on wood and wood veneer. The wood tone and the natural grain against a nebulous background and the silhouette of the once unfathomable forest stand for natural processes of change as well as for threats to biodiversity, which are ultimately the basis of our lives. There are no apocalyptic motifs, but intuitive perceptions of changes in aesthetically touching time markers. Ways out of the pandemic lead to the question of which complex ways out are already waiting for us as a challenge...

EXHIBITIONS

2008 Kunstpalais Badenweiler (Molekular) (D) | Galerie Stahlberger (D) Künstlerbahnhof Ebernburg (D) | Kunstverein Freiburg (Regionale 09) (D)

2009 Kulturzentrum Le Triangle (Urban Art) (F) | Galerie Stahlberger (25 Jahre) (D) | ULEF Basel (Kunst begegnen) (CH) | Auf der Lyss Basel (Fazit) (CH) | Museum für Moderne Kunst Wien (Koschatzky Kunstpreis) (AT) Galerie Gerken Berlin (D) | Haus der Industrie Wien (AT)

2010 Tufa Trier (D) | Kunsthaus Jesteburg (D) | Kunstraum Kieswerk (D)

2011 QQ Galerie (D) | Galerie Stapflehus (D) | Galerie Gerken Berlin (D) Provisorische Tramhaltestelle Basel (CH)

2012 Galerie Vorortost Leipzig (D) | Kulturzentrum Le Triangle (F) | Galerie Stahlberger (D) | II. Grafik Biennale Rumänien

2013 Galerie Stahlberger (D) | Kunstverein Schopfheim (D) | Kuboshow (D) Colab Gallery (D)

2014 Museum am Steinhaus Nagold (D) | Detroit Contemporary Art gallery (US) | Villa Renata Basel (CH) | Positions Berlin Kunstmesse (D) | Galerie Gerken Berlin (D)

2015 Galerie Sprützehüsli Oberwil (CH) | art Karlsruhe (Galerie Stahlberger) | Galerie Haus am Salmegg Rheinfelden (D)

2016 art Karlsruhe "one artist show" (Galerie Stahlberger) | Galerie Elitzer Saarbrücken (D) | Stroke art fair München (D) | Carnegie Center for Art and History (New Albany USA) | Colab Gallery W.I.P Store München

2018 art Karlsruhe (Galerie Stahlberger) | Galerie Elitzer (D) | Galerie Stapflehus

2019 art Karlsruhe (Galerie artroom / Galerie Stahlberger / Sonderschau Druckgrafik) | Regionale 20 (Galerie Stapflehus)

2020 art Karlsruhe (Galerie Keller / Galerie Stahlberger) | Markgräfler Museum Müllheim (Markgräfler Kunstpreises der Stiftung der Sparkasse Markgräflerland)

2022 Galerie Stahlberger | Stadtmuseum Schopfheim | Sfântu Gheorghe Szekler Museum of Ciuc (6. Graphik Biennale Rumänien) | Gallery Dab Art (Ventura US) - ART IN THE TIME OF CORONA™ | Vol. 3

2023 Emile H. Mathis Gallery in the Rita Tallent Picken Regional Center for Arts & Humanities at the University of Wisconsin-Parkside (US) | Galerie Stahlberger

AWARDS

2004 Holder of the Markgräfler Youth Culture Prize (D) 2007 Nagold Art Prize (D) 2008 Welde Art Prize (30 best) (D) | Studio grant artist station Ebernburg (D) 2020 Markgräfler Art Prize Winner of the Sparkasse Foundation